Battle Of The Sexes (2h01, 2017) de Jonathan Dayton et Valerie Faris

Avec Emma Stone, Steve Carell, Andrea Riseborough, Natalie Morales, Sarah Silverman, Bill Pullman, Alan Cumming, Elisabeth Shue, Eric Christian Olsen, Fred Armisen, Martha MacIsaac, Lauren Kline, Mickey Sumner.

Film historique qui raconte une partie de la vie de la joueuse de tennis Billie Jean King, inconnue de nous, qui permet de montrer un page de l'histoire de ce sport et des médias étatsuniens avec des thématiques comme l'homosexualité féminine, la phallocratie et la misogynie, mais aussi la bêtise des médias. Ces deux derniers thèmes étant portés par Steve Carrel dans le rôle de Bobbie Riggs. Ce qui est impressionnant c'est que ce qui est montré semble s'être réellement déroulé.

Les films historiques comme cela sont toujours bien faits par les étatsuniens: tout est parfait, Emma Stone et Steve Carrell, mais aussi l'ensemble de la distribution. Reconstitution, décors, costumes, maquillages, coiffures... l'ensemble des éléments techniques sont parfaits. En vieux routier du scénario, Simon Beaufoy a conçu un ensemble parfait qui appuie parfaitement les messages que porte le film.

À voir pour le sujet. Et pour ses deux acteurs stars, si l'on est fan.

Death Wish (2018) de Eli Roth

Avec Bruce Willis, Vincent D'Onofrio, Elisabeth Shue, Camila Morrone, Dean Norris, Beau Knapp, Len Cariou, Kimberly Elise, Kirby Bliss Blanton, Andreas Apergis, Mike Epss, Ronnie Gene Blevins, Wendy Crewson, Jack Kesy, Ian Matthews, Alex Zelenka.

Film sur l'autodéfense où un chirurgien bascule progressivement dans la violence pour venger l'agression de sa femme et sa fille. C'est là où le scénario est intéressant, dans la progression du comportement de Bruce Willis. Il se fait agresser, mais se maîtrise, puis après l'agression de sa femme et sa fille, il fait confiance à la police, puis finalement décide d'acheter une arme. Puis à un moment il bascule et s'en sert, d’abord maladroitement, puis il y prend gout.

Le film relate des faits, sans réellement prendre parti. Mais il travaille quand même bien l'empathie du spectateur pour le personnage de Bruce Willis.

Le scénario est signé Joe Carnahan. Nous ne savons pas ce qu'il en reste. Peut-être la violence frontale. Mais le film est exempt des délires ou d'exubérances qu'il aurait apportés en termes de mise en scène. C'est donc un beau téléfilm, techniquement parfait, avec une belle lumière, avec une patine très lisse, très télévisuelle, mais aussi avec une forte dose de violence et de gore (toujours furtif), que l'on attend de la part de Eli Roth, et qui donne son sel au film, mais qui peut surprendre; cette mise en forme télévisuelle ne montrant habituellement  pas de violence frontale.

PIRANHA 3D (2010) DE ALEXANDRE AJA

Avec Ving Rhames, Elisabeth Shue, Christopher Lloyd, Steven R. Mcqueen, Adam Scott, Jerry O'Connell, Kelly Brook, Eli Roth.

Disons-le d'emblée, la 3D est inutile et ce film, tourné en 2D, peut se voir sans problème en 2D.

Si le Piranha de Joe Dante était une bonne série B, ici le film bénéficie de moyens importants: multitude de personnages secondaires, bien écrits, décors multiples, gore à gogo, distribution riche.

Le film mélange les ingrédients de genres différents, film sexy, film d'horreur, humour noir et histoires sentimentales, le tout dans un adroit mélange. À noter une scène d'anthologie, que nous appellerons la séquence des sirènes…

Les vilains piranhas rendent biens, et même si l'on ne les voit pas souvent, les effets qu'ils provoquent sont bien présents. C'est ce qui importe. Et la pirouette finale est une bonne idée.

Le scénario dose adroitement la montée progressive de l'horreur.

Vivement la suite!