Thor: Ragnarok (2017) de Taika Waititi

Avec Chris Hemsworth, Tom Hiddleston, Cate Blanchett, Idris Elba, Jeff Goldblum, Tessa Thompson, Karl Urban, Mark Ruffalo, Anthony Hopkins, Benedic Cumberbatch, Ray Stevenson, Zachary Levi, Tadanobu Asano, Taika Waitiki, Rachel House, Jasper Bagg, Rob Mayes.

Les dessins animés Marvel sont produits comme des petits pains et sortent à grande vitesse. Ici le personnage principal est ce crétin de Thor qui est embarqué dans une histoire dont nous ne comprenons rien et en plus qui ne nous intéresse même pas. Le dessin animé est plutôt réussi avec un décalque quasi identique des vignettes de bande dessinée dont il est issu. Ce qui donne un graphisme de bande dessinée au service d'un film d'action, rehaussé ou abaissé par des éléments d'humour, mais qui quelque part rend tout ceci un peu plus léger bien que sans aucun enjeu dramatique. Nous nous demandons juste quand le public aura assez de ce genre de film vide de sens et sans aucun enjeu dramatique si ce n'est présenter des séquences d'action plus ou moins organisées selon le même schéma et probablement les même sur tous les films de Marvel?

La Mort Dans La Peau (The Bourne Supremacy, 2004) de Paul Greengrass

Avec  Matt Damon, Franka Potente, Joan Allen, Julia Stiles, Karl Urban, Gabriel Mann, Joan Allen, Marton Csokas, Tom Gallop, John Bedford Lloyd, Ethan Sandler, Michelle Monaghan, Karel Roden, Tomas Arana, Oksana Akinshina, Yevgeni Sitokhin, Marina Weis.

Ce deuxième de franchise permet de reprendre là où se termine le premier. Nous retrouvons Frank Potente, mais les scénaristes ont décidé de la tuer pour donner une motivation à Jason Bourne. Cela commence déjà mal: quel manque d'idée. Les scénaristes font ce que le personnage fait croire dans le premier de franchise: elle ralentit le héros, il faut donc l'éliminer.

Par ailleurs, le metteur en scène change. Nous y retrouvons des éléments qui faisaient la qualité du premier. Mais il y a introduction de ce qui réduira l'intérêt pour la franchise: la surcharge de technologie, des scènes se déroulant exclusivement en ville, une mise en scène des séquences d'actions tellement découpées et hachées qu'elles manquent de lisibilité et de spatialisation (faire bouger la caméra et enchainer les plans de moins d'une seconde à la limite du ridicule donne plutôt l'impression de brouillon que de maîtrise). Et fondamentalement, l'absence d'ancrage dans une réalité. Jason Bourne n'a maintenant d'interaction uniquement avec des collègues, des policiers ou des tueurs.

Mais au total, le potentiel sympathie avec le personnage de Jason Bourne fonctionne; nous sommes heureux lorsqu'il se sort de situations improbables. Le questionnement pour le spectateur n'est pas de savoir si Jason Bourne va s'en sortir, mais de savoir comment il va s'en sortir. Il n'y a donc plus de suspense. Et au total, voir Jason Bourne faire trembler l'ensemble des autres personnages, bardés de leurs technologies et certitudes, est assez jubilatoire. Seul contre tous. C'est ce qui sauve ce deuxième de franchise.

Les Chroniques de Riddick (2004) de David Twohy

Avec Vin Diesel, Thandie Newton, Karl Urban, Colm Feore, Linus Roache, Keith David, Judi Dench, Alexa Davalos, Nick Chinlund, Yorick Van Wageningen, Mark Gibbon, Rogert R. Cross, Terry Chen, Christina Cox, Alexander Kalugin, Kim Hawthorne, Alexis Llewellyn, Ja Rule, Charles Zuckermann, Andy Thompson, Cedric De Souza, Stefano DiMatteo, Mina E. Mina, John Prowse.

Après un premier de série qui installe un univers et des personnages, Pitch Black (2000), cette suite passe au stade du space opera, au stade du gros film de science-fiction. Et le tout en gardant son ambition artistique, un univers sombre, des séquences inédites et certaines d'anthologie (tout le passage sur Crematoria, les séquences dans le vaisseau du Lord Marshal). Le sujet n'est pas original, mais la direction artistique est superbe, en particulier l'univers des Necromongers qui mélange le Moyen-Age, du steampunk. Le personnage de Riddick n'est pas très intéressant en soi, mais l'ensemble des personnages autour de lui donne la substance au film. Même du côté des méchants.

Du très grand niveau artistique. Même Karl Urban, habituellement piètre acteur, se révèle bon ici.

DREDD - LE JUGEMENT EST PROCHE (2012) DE PETE TRAVIS

Avec Karl Urban, Olivia Thirlby, Lena Headey, Wood Harris.

Voilà bien une curiosité: réaliser un film dont le spectateur ne voit jamais le visage du "héros". Ici c'est Karl Urban, le Juge Dredd, dont nous ne voyons que la bouche et la mâchoire inférieure (d'ailleurs rappelant beaucoup Sylvester Stallone). Et nous entendons sa voix donc.

Ensuite, cette coproduction (Angleterre, USA, Inde et Afrique du Sud) a bénéficié d'un budget important et est une réussite sur le plan technique: décors, effets, costumes, maquillages, tout est du meilleur niveau. Les acteurs sont très bons, sauf Karl Urban, dont nous ne voyons que la bouche et le menton…

Le film se concentre (unité de lieu) sur l'affrontement du juge et de sa recrue, bloqués au sein d'un immeuble gigantesque où tout le monde veut leurs morts, où ils sont traqués.

Le film bénéficie d'effets visuels intéressants, les effets de la drogue slo-mo, qui donnent un intérêt au film: utilisation du ralentie, très intéressant et parfaitement intégré à l'histoire.

Donc au total un très bon film d'action dans le cadre d'une dystopie, avec ce qu'il faut de violence et de suspense.

Du très bon travail donc, tout à fait recommandable, et au-dessus de la moyenne pour ce genre de productions.

Riddick (2013) de David Twohy

Avec Vin Diesel, Karl Urban, Katee Sackhoff, Jordi Mollà, Dave Bautista, Bokeem Woodbine, Raoul Trujillo, Noah Danby.

Ce Riddick-là reprend à la fin du précédent (le magnifique Les Chroniques de Riddick) pour faire un film de survie comme le premier de franchise (Pitch Black, un bijou dans son genre) avec le mystère en moins. Celui-ci est un film de survie composé de trois parties ou trois étapes: Riddick seul sur la planète hostile où il essaie de survivre et s'adapte à son environnement; Riddick pourchassé par les chasseurs de primes et dernière partie: comment échapper au déluge et aux animaux agressifs et quitter la planète devenue extrêmement hostile (où le petit groupe qui se chamaillait se trouve un ennemi commun autrement plus dangereux). Soit trois films de survie en un.
Ces trois parties sont un peu inégales : la deuxième est plus faible sur les personnages, qui sont nombreux, mais leurs mouvements intéressent peu le spectateur, même si David Twohy sait ce qu'il faut faire pour intriguer. La troisième partie est la reprise de Pitch Black et ses séquences de nuit, avec le suspense en moins au profit de l'action pure.
Mais les qualités de la franchise sont là: une direction artistique superbe, des personnages secondaires plus fouillés que la moyenne dans ce genre de production, avec une densité certaine - même si archétypique -, une bonne direction d'acteur, un bestiaire inventif et rouage important du récit, de la violence (avec du gore pour la version vidéo).
Ici le film n'est pas aussi plastiquement réussi que Les Chroniques de Riddick (même si le premier survival puisse s'en rapprocher) mais il fonctionne parfaitement et garde son ton unique.

RED (2010) DE ROBERT SCHWENTKE

Avec Bruce Willis, Morgan Freeman, Helen Mirren, Mary-Louise Parker, John Malkovich, Ernest Borgnine, Richard Dreyfuss Julian McMahon, Karl Urban, James Remar, Brian Cox.

Il va falloir s'y habituer: la démultiplication des canaux de diffusion (télévision publique ou payante, VOD, streaming, téléphone portable, vidéo, etc.) demande de plus en plus de films. Cela permet donc de monter des films avec de vieilles stars comme ici. Stars vieillissantes au service d'un film d'action qui mélange humour et film d'espionnage.

Le tout est bien troussé et admirablement servi par sa distribution. Bruce Willis nous fait du Bruce Willis, pas forcément en pilotage automatique, mais en mode déjà vu. John Malkovich s'en donne à cœur joie en paranoïaque flingueur. Morgan Freeman est plutôt en retrait. Autre suprise: Karl Urban joue bien; peu de monde lui en avait donné la possibilité jusqu'à maintenant (seul David Twohy dans Les Chroniques de Riddick y était arrivé). Jusqu'à Helen Mirren, à contre emploi en tueuse professionnelle de sang froid.
Mais la bonne idée du film, ou tout au moin son intérêt principal, est de retrouver la trop rare Mary-Louise Parker, qui est une des peu nombreuses actrices à être capable d'exprimer un mélange de fragilité et de folie. Folie douce, mais en contrepoint subtil des autres personnages.

Autre bonne idée du scénario, le mélange à nos agents de la CIA retraités d'une employée de bureau, Mary-Louise Parker, elle aussi très bien dans le film.